철 늦은 국화<br/>코<br/>어느 바보의 일생<br/>톱니바퀴<br/>카인의 후예 <br/>열흘 밤의 꿈<br/>하룻밤<br/>소녀병

철 늦은 국화
게이샤 출신인 긴은 쉰여섯이 되었어도 여자로서의 매력과 기품있는 여성이다. 어느 날 옛날 애인이었던 다베가 찾아온다. 몇 년간 만나지 못한 다베의 출현은 긴의 마음을 설레게 한다. 하지만 ‘정염’을 염두에 두었던 그녀의 생각과는 달리 다베의 방문 목적은 ‘다른 것’에 있었고, 두 사람은 시간이 흐를수록 서로 상대의 가치를 헤아려보는 탐색전을 벌인다.
이 작품은 옛 연인관계였던 두 남녀의 시시각각 변하는 심리 묘사가 압권이다. 어떻게든 원하는 것을 얻어가려는 남자와 교묘한 말로 그 남자를 쫓아버리려는 여자의 밀고 당기는 대화와 그로 인한 감정의 기복 등이 실감나게 펼쳐진다.

코
주인공 젠치 나이구의 코는 길이가 대여섯 치나 되고 윗입술 위에서부터 턱밑까지 늘어져 있어, 주위에서 모르는 사람이 없었다. 그는 코로 인해 상처받은 자존심을 회복하려고 코를 짧아 보이게 하려는 여러 가지 궁리를 하였으나 효과는 없었다. 그러다 제자 중이 긴 코를 고치는 방법을 배우고 와서 그에게 권했고, 그 방법을 시행하자 거짓말처럼 코가 짧아졌다. 그렇지만 코가 짧아지자 주위의 비웃음은 더 심해졌고, 그로 인해 나이구의 심성도 점점 사나워져갔다. 그러던 어느 날 아침에 보니 나이구의 코는 원래대로 길어져 있었고 나이구는 그제서야 안심하게 된다. 상황은 똑같은데 마음이 바뀐 것이다. 완성도가 높아 고전으로 읽히는 유명한 작품이다.

어느 바보의 일생
이 작품은 1927년에 씌어진 아쿠타가와의 유고작이다. ‘어느 바보의 일생’이라는 제목처럼 자신의 일생을, 스무 살부터 최근의 삶까지를 51개의 테마로 적고 있다.
작가는 ‘언제 죽어도 후회하지 않는 치열한 삶을 살아갈 작정’이었지만, 상황에 얽매어 우유부단하게 살아가는 자신을 어릿광대와 비슷하다고 여긴다. 전후 시대의 피폐와 정신적 공황, 육체적 병마에 시달리면서 하루하루를 힘겹게 살아가던 작가는 결국 죽음이 주는 평화를 생각하는 되고, 마지막 장에 가서는 인생의 ‘패배’를 예감한다.

톱니바퀴
신경쇠약으로 ‘지옥보다도 더 지옥 같은’ 인생을 살아가는 ‘나’는 머릿속에 몇 개의 톱니바퀴를 본다. 그는 한 호텔에 틀어박혀 원고를 쓰는 데 정성을 다하지만, 자신이 지옥에 빠진 것처럼 느껴지고, 복수의 신이 자신을 노리고 있다는 강박감을 느낀다. 친구를 만나 이야기를 나누고 책을 읽기도 하면서 그 생각에서 벗어나려고 하지만 잘 되지 않는다. 기독교 신자인 노인에게 신앙을 권유 받지만, 어둠은 인정할 수 있지만 빛에 대한 확신이 없는 그는 기독교의 도움도 받지 못한다. 겨우 작품을 마무리하고 가족들 곁으로 돌아가, 처가 식구들과 함께하는 시간을 갖기도 하지만 결국은 죽음의 그늘만 점점 짙어질 뿐이다. 결국 자신뿐 아니라 아내마저도 그와 비슷한 예감을 갖고 있다는 것을 확인하는 순간 그는 공포에 떨며 자기 생을 자포자기해버린다.

카인의 후예
27세의 큰 덩치에 혈기왕성한 닌에몬은 윤리나 이치를 따르기보다 본능에 충실한 거친 삶을 살아간다. 이웃에게 공포의 대상이었던 그는 갓난아이가 이질로 죽자 더욱 포악해진다. 그러다가 그의 말이 경마에 나갔다가 발이 부러지고 그는 농장주의 딸을 욕보인 범인으로 지목되어 고초를 겪는다. 가을 수확기에 흉작이 들자 그는 소작 계약을 무시하고 혼자서 귀리를 시장에 내다 팔아서 농장에서 내쫓기는 처지가 된다. 그는 소작을 계속하기 위해 시내의 농장주를 찾아가 담판을 지으려 한다. 그러나 그는 농장주의 집에 들어서는 순간부터 주눅이 들고 정작 농장주를 대했을 때는, 그가 자신과는 전혀 다른 존재라는 위화감과 절망감에 사로잡히고 만다. 결국 닌에몬은 말을 죽이고, 오두막집에 불을 지르고, 아내와 함께 눈보라 속으로 떠나간다.

열흘 밤의 꿈
열흘 밤 동안 꿈속에서 일어난 일을 기술하는 있는 이 작품은, 꿈의 특성이 그렇듯이 기괴한 시공에서 이상한 사건들이 펼쳐진다. 각 꿈들이 논리적 연결성은 없지만 마치 독특한 드라마를 보는 듯한 재미가 있다. 바로 이런 점이 작가의 탁월한 역량이 아닌가 한다.

하룻밤
비 내린 어느 여름밤에 한 장소에 있는 세 남녀가 ‘꿈’을 둘러싼 대화를 나누다가 결국은 꿈 이야기는 제대로 하지도 못하고 동시에 잠들어버린다는 것이 기둥 줄거리이다. 세 남녀가 나누는 말은 특별한 맥락이 있다기보다 생각나는 대로 단편적으로 이어지며, 암시적인 말들이 다양한 해석을 하게 만든다. 여기에 등장하는 세 사람의 관계는 애매하고, 그들이 각각 어떤 사람인지도 알 수 없다. 그들이 나누는 대화의 방식이나 다루는 대상 역시 논리 맥락이나 틀이 없다. 작가는 말한다. “인생을 쓴 것이지 소설을 쓴 것이 아니기 때문에 어쩔 수 없다”고.

소녀병
주인공인 ‘스기다 고죠’ 는 서른일곱 정도의 남자로, 볼품없는 외모에 별 볼일 없는 잡지사에 근무하고 있지만, 한때는 상당한 인기를 얻었던 로맨스 작가였다. 이 남자에게는 언제 어디서나 젊고 여자를 찾아내 눈길을 주는 고약한 버릇이 있다. 매일 아침 출근길에 전차를 타면 어떤 역에서 어떤 용모의 여자가 탄다는 것을 줄줄 꾀고 있을 정도다. 특히 붐비는 전차 속에서 아름다운 아가씨를 보는 일만큼 기쁜 것은 없다. 주변 사람들은 이런 취향에 대해 여러 가지 말이 많고 대놓고 비웃기도 하지만, 그는 아랑곳하지 않는다. 그러던 어느 날, 이렇게 무의미한 삶을 지속하느니 차라리 죽는 것이 낫지 않을까 하는 생각을 심각하게 하고 있던 그는, 엄청나게 붐비는 전차 속에서 자신이 꼭 한 번 더 만나고 싶었던 아가씨를 발견하고는 그녀를 바라보다가 선로 위에 떨어져 비참한 죽음을 당한다.

<b>지금 왜 일본 단편소설 걸작선인가?</b><br/><br/>최근 일본문학은 과거 그 어느 때보다 한국 독자들의 정서 속에 깊이 자리 잡고 있다. 무라카미 하루키를 필두로 일본의 신진 작가들이 한국 출판시장의 중심축으로 자리 잡고 있는데, 이들의 공통점은 일본 전후 세대라는 것이다. <br/>이들이 문학 수업과정에서 영향을 받은 작가들은 20세기 초·중엽 일본 근대문학의 본령을 형성했던 작가들이었다. 이에 20세기 초·중엽에 발표된 작품들 중에서 우리 독자들이 꼭 읽었으면 하는 매력적인 작품들을 선별해보았다. 이 작품들은 현대를 살아가는 우리들에게 전혀 낯설지 않을 뿐 아니라, 금방 생산해 낸 듯하면서도, 고전의 묘미가 살아 움직이고 있는 것들이다.<br/>이 『일본 단편소설 걸작선』을 통해 일본문학의 이해는 물론이려니와 한국문학과 세계문학에 대한 이해를 확장할 수 있는 계기가 되기를 바란다.